“Mika Martini” es el alias del proyecto individual del músico electrónico Hugo Espinosa Chellew (Chile, 1967), ex-integrante del grupo “Usted No!”.

Con estudios en arquitectura y titulado en Diseño en la Universidad Católica de Chile, Espinosa ha desarrollado sus capacidades artísticas en ámbitos que van desde la dirección de videoclips, la animación 3-D, el diseño gráfico tradicional, multimedia y, desde los últimos 5 años, al diseño para Web, ocupación que actualmente desempeña en una gran compañía chilena.

Con el nombre de “Mika Martini”, Espinosa da inicio a un trabajo musical solista a principios del año 2004, con el firme objetivo de rescatar y mezclar sonidos provenientes del bagaje étnico chileno con elementos abstractos, vinculados a las técnicas del microsampling y la corriente minimal. (más…)

Alejandro Albornoz aka “Mankacen” (1971, Santiago de Chile). Estudió entre los años 1989-1992, en la Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación, la carrera de Pedagogía en Artes Plásticas y luego entre 1996-1998, en la Escuela de Foto Arte de Chile, Fotografía Profesional, egresando y recibiendo este título más el de Fine Art Photographer otorgado por la Free Lance Photographers Association de EE.UU. Actualmente desarrolla labor docente en fotografía y audiovisual en Santiago.

Desde 1987 realiza música electrónica popular (techno, ambient). A la fecha ha compuesto música para teatro, danza, cine y montajes multimediales, abarcando diversas formas estilísticas dentro de la electrónica.

Se vincula con la electroacústica primero como auditor y difusor a través de su labor como columnista en varios e-zines y luego al participar en diversos talleres, workshops y charlas. Ha compuesto algunas piezas acusmáticas que le han llevado a vincularse con la CECh. Ha estudiado composición electroacústica con Rodrigo Sigal y Federico Schumacher en Santiago. (más…)

Federico Schumacher, compositor e investigador chileno nacido en Santiago en 1963. Realiza sus estudios musicales en la Facultad de Artes de la Universidad de Chile donde obtiene el grado de Licenciado en Música. En Francia desde el 2000, ha seguido cursos de composición y electroacústica con Nicolás Verin y Jean Luc Hervé.

En 2003 obtiene un DEM (diploma de fin de estudios musicales) en composición electroacústica con Christine Groult en la Escuela Nacional de Música de Pantin y en 2004, un DEM en composición instrumental con Philippe Leroux, en la Escuela Nacional de Música de Blanc Mesnil.

En 1998 forma parte de la banda Doctor Zocotroco, grupo musical que se dedica a explorar en la musica improvisada y en la mezcla de distintos géneros musicales que van desde el jazz y el rock hasta la música contemporánea.

En el año 2000, Doctor Zocotroco edita su primer y único disco, antes de su disolución, financiado con el aporte del Fondart. (más…)

Foto: María José Azcona bajo licencia CC

Polaroyd nace como banda en julio de 2002 en Santiago de Chile integrado por Álvaro Cabezas en batería, Víctor Araneda en guitarra y Voz y Felipe Martínez en bajo. Meses después, Cabezas abandona la banda integrándose a la semana Simón Valenzuela.

A comienzos de 2003, Pía Verdugo entra a la banda en teclados y programaciones, durando sólo 3 meses. La banda regresa a formación trío, en donde se presentan en vivo con un poco de material inédito más algunos covers.

A principios de 2004 graban su primer EP llamado “Saber oir” conteniendo seis temas. En Marzo de ese año, este EP sale a la venta con ediciones limitadas. La banda se aferra a su material promocionándolo en cada rincón de Santiago y algunos viajes a la Quinta Región. A fines de 2004, Simón abandona la banda llegando en diciembre de ese mismo año Juan Eugenio Casellas alias “Juano” desde Puerto Montt, (X Región, Chile). (más…)

Foto: Patricia Alegría

Compositora y cantante chilena de fusión latinoamericana. Su lenguaje musical combina la raíz folklórica sudamericana con estructuras y colores propios del jazz.

En 1986 ingresa a la Facultad de Artes de la Universidad de Chile para cursar la carrera de Licenciatura en Música.

En 1989 asiste al XV Curso Latinoamericano de Música Contemporánea en Mendes – Brasil, organizado por Coriún Aharonián y Graciela Paraskevaídis en donde compone y muestra su trabajo. En julio asiste a un taller de composición con Sergio Ortega y compone su primera obra de cámara titulada “Biorrítmica”, la cual se presenta en el concierto de cierre del taller en el Instituto Chileno Francés. En Octubre participa en la organización del III Encuentro de Música Contemporánea “Anacrusa”. (más…)

Ellos están aquí para reventarte los oídos desde el escenario. Si les pasas unas cervezas está todo bien, porque no existe una botella de más. Son marginales y están muy disconformes. Pero ante todo, son buenos tipos, caballeros andantes luchando contra los canallas y sus canalladas.

Por Felipe del Solar | Fotos: Valeria Zalaquett
Fuente: Revista Rock & Pop, Nº 1, junio de 1994, pág. 13 – 15.

En vivo los Fiskales Ad-Hok suenan como una bomba cayendo desde el escenario. La guitarra y el bajo distorsionados y pesados; los ritmos variados frenéticamente a cada instante, Abajo grupos de punkies corriendo de un lado a otro, como tratando de estar justo en el punto donde esa bomba va a estallar. El escenario utilizado como trampolín para saltar al baile del pago y para lanzar a gritos las letras irónicas, desvergonzadas y desencantadas.

Se trata de un cuadro que ha transformado a esta banda en un mito, una leyenda del circuito under. Su fuerza desborda por los parlantes transmitiendo ondas intoxicadas por el alcohol. Esas ondas han golpeado a toda una generación de jóvenes identificados con la violencia marginal, pero han traspasado los limites del circuito que los vio surgir hace siete años. Con todo, mantienen viva la potencia de sus orígenes.

“La piedra suda en mis manos, si te descuidas te apedreamos”, dice la letra de “Ten Piedad”. El volumen, los sonidos enrarecidos y la velocidad de la guitarra parecen incitar a la violencia, la rabia, el odio, la anarquía y el descontrol. En realidad, la música es una metáfora, es el punk lúcido, un reflejo sin consideraciones de lo que pasa alrededor de los Fiskales. (más…)

Es un pecado dogmatizar sobre el folklore
Entrevista de la semana: Las opiniones directas de Víctor Jara

Fuente: El Siglo, domingo 24 de septiembre de 1967, página 7.

Hijo de un inquilino del fundo Lonquén, en las cercanías de Talagante, Víctor Jara empezó a cantar cuando tenía 15 años. “Yo andaba siempre con mi madre, que era cantora, -cuenta el ahora consagrado folklorista Víctor Jara- y la acompañaba en fiestas y velorios. Después nos vinimos a Santiago, al barrio Pila, y ahí Omar Pulgar me enseñó a tocar guitarra, de oído”.

Ese origen le permite a Víctor Jara decir con propiedad: “Se habla que el folklore es el canto del pueblo, y yo me siento parte de él. Cualquiera que se atreva a cantar sobre lo que al pueblo lo hace alegrarse o sufrir está haciendo algo lícito y positivo. Algunos calan hondo dentro de los sentimientos humanos y otros resbalan por encima. Los hay que comprenden la raíz popular y otros que tratan de interpretar esa raíz por snobismo. Por supuesto. quedarán los más verdaderos, los primeros. Pero no hay que afligirse de que haya snobs, porque la verdadera palabra sobre lo útil y auténtico la tiene el tiempo, y el pueblo mismo. En todas partes del mundo han existido movimientos como el que se observa en Chile desde hace 4 años. En otros países, donde los métodos industriales están más avanzados, el folklore ha llegado al nivel de la guitarra eléctrica”. (más…)