El ex guitarrista de Los Prisioneros saca la voz

Pasaron Los Prisioneros, pasó un primer disco casi inadvertido en los ’90, y hoy Claudio Narea tiene 41 años, es abuelo y está listo para sacar la voz solo. El largo camino al éxito, se llama su disco. “No me interesan Los Prisioneros, no quiero pensar que ésa fue mi mejor época, para nada”, dice. “Hoy me siento más vivo, más creativo que antes”.

Por David Ponce | Fuente: La Música EMOL

Claudio Narea lleva al dedillo la estadística de su flamante carrera personal. “Toqué tres veces el año pasado, una vez en la (Sala) SCD de Bellavista, una en Vespucio y una en el Pub Music. 30 de septiembre, 1 y 7 de octubre. Y luego una en junio en La Batuta. Y eso es todo lo que soy de solista”, sonríe, dispuesto a aumentar esa experiencia. Narea, el guitarrista histórico de Los Prisioneros, ya tiene listo su nuevo disco, El largo camino al éxito, que es el segundo luego de su debut Claudio Narea (1996), pero que en muchos sentidos es el primero. “Es primera vez que estoy preparado para rendir examen”, dice. (más…)

La Corporación Cultural de la Universidad de Concepción, a través de su Orquesta Sinfónica, reconocida con el Premio a la Música Nacional “Presidente de la República 2004“, integrada por 54 músicos profesionales y Coro de 70 integrantes presentará, a la comunidad nacional, un montaje sinfónico de la obra de Víctor Jara, uno de los íconos más destacados de la música y poesía popular chilena contemporánea.

La propuesta “Víctor Jara Sinfónico” se traduce en un montaje que ensambla el lenguaje musical popular chileno con el sinfónico, produciendo un nuevo diálogo contemporáneo, especialmente concebido, para esta puesta en escena, por el compositor nacional Carlos Zamora, quién realizó los arreglos musicales de catorce temas, las que componen una suite en dos partes, del destacado artista chileno Víctor Jara. Los derechos de las obras fueron cedidos por la Fundación que lleva su nombre, especialmente para la Orquesta Sinfónica, Coro y solista, interpretado este rol por el reconocido músico nacional Manuel García, vocalista y compositor del prestigioso grupo rock “Mecánica Popular”. Este montaje integra además, el trabajo del artista visual Luis Cuello, quién ha preparado una obra que reflejan la imagen, historia e identidad del Bío Bío y todos ellos dirigidos por el maestro José Luis Domínguez. (más…)

Por Angela Hoces Sauvat | Periodista.Reforma.México
Fuente: Nuestro Canto

Fue en un contexto de efervescencia política nacional en plena decadencia de la dictadura y teniendo como escenario los patios y jardines del Pedagógico, que vio la luz la música del trovador chileno Manuel Huerta.

Sus canciones surgen como un contrasentido desde el interior mismo de ese ambiente de agitación política y cultural, recargado de melodías de gesta opositora, heroicas y casi épicas, en la cual sus creaciones ofrecían una mirada fresca y distinta del hacer música, sin duda harto más evolucionada y compleja, madrugándose a su propio tiempo.

La poesía de Manuel, más conocido entonces como “el pollo”, comienza a escribirse desde esa misma perspectiva histórica pero en un plano subjetivo, el de la realidad social pero emocional, impactando de una buena vez y profundamente en el inconsciente colectivo de toda una masa sedienta y bastante empobrecida de cultura. (más…)

Prieto: No rockstar

No disc, se llama el disco debut de Álvaro Prieto, el hombre que entre 1997 y 1999 cantó al frente de la banda de rock Miserables y que hoy vuelve a la música y a la ciudad, luego de haber avanzado desde la crítica a la autocrítica. “Creemos que es rebeldía contra el sistema, pero el sistema se apodera de cualquier iniciativa de revolución”, dice.

Por David Ponce | Foto: Cristian Matta
Fuente: La Música EMOL

Literalmente estaba escrito. En su canción más famosa. “¿Qué es eso? ¿Progreso? A otro perro con ese hueso”, es uno de los versos de “Progreso”, la canción que Álvaro Prieto grabó en 1998 con los Miserables, junto a quienes vivió años de popularidad como cantante y rapero de una de las bandas más activas del rock chileno iniciado en los ‘90.

Sus progresos ahí llegaron hasta un año más tarde, cuando en 1999 se alejó del grupo y también de la ciudad para ir a vivir en el pueblo de Alcohuaz, en el valle del Elqui. Recién hoy está volviendo, siete años después, aunque hoy como solista. Su disco debut recién lanzado, No disc, lleva la firma “Prieto”, a secas, e inscrita con letras de apariencia oriental. “Rock y zen”, dice Prieto. (más…)

Fuente: Futrock.cl

Puedo decir que ya llegué después de mucho insistir” versa el tema promocional del nuevo disco (Serial) de Rosario Mena, y quizás no sólo tiene que ver con la letra de su canción, sino con la misma experiencia vivida en torno a la música.

Su cercanía con el género data de los mismo años en que se presentó en diferentes festivales, o cuando afinaba las cuerdas para entonar en la playa la más típica canción de Silvio o Sui Géneris, pero simplemente se aburrió. Por un lado no era lo que buscaba y además “no hay nada más latero que esa gente que saca la guitarra pa cuánto carrete hay”.

Aunque siguió componiendo, prefirió esperar y cambió las melodías por cuadernos, cámaras y grabadoras. Estudió televisión y luego periodismo, cultivando un currículum que ya se lo quisiera cualquiera en el área (incluyendo esta humilde reportera).

Sin embargo ni España, ni esta producción “puertas adentro” la dejaban satisfecha. El coqueteo de un sintex como herramienta de su anhelo más preciado: la música electrónica, se unía a una vocecita incesante que le cuestionaba si se estaba guardando algo muy importante y decidió poner manos a la obra, mejor dicho…al teclado. (más…)

Ponencia presentada por el trovador Francisco Villa en el IV Encuentro Mundial de Intelectuales y Artistas En Defensa de La Humanidad realizada en la sede de la FAO (Organización de la Naciones Unidas para la Alimentación y la Agricultura), Roma, Italia, octubre de 2006.

Por Francisco Villa | Fuente: http://www.franciscovilla.cl

La mano acumuladora del imperio inglés, vio en la explotación del salitre, hacia fines de mil ochocientos, una nueva forma de transformar la materia prima del tercer mundo, en riqueza propia, pero ésta era patrimonio de dos estados que no daban mayor garantía a su codicia, por lo tanto y como suele acontecer, no dudaron en buscar un tercer estado con la ambición necesaria como para hacerlo su socio, fue así como Chile se transformó en la alternativa, en el testaferro preciso, embarcándose en una guerra, contra Perú y Bolivia, por la conquista del salitre. (más…)

Aluzinati es una idea musical que nació en Santiago de Chile a principio del verano 2003 cuando yo (Ariel Pino) y Anita Tijoux nos reencontramos y decidimos trabajar juntos.

La primera razón que nos reunió, fue la de hacer una versión del tema principal de la serie animada “Capitán Futuro”, para un disco que además incluía muchas otras canciones de animé japonés. El disco, que finalmente nunca se editó, fue un “éxito”, ya que todas las ideas y maquetas de los primeros temas de Aluzinati se hicieron en esos días en “Animal de Radio”, el estudio de grabación para el que yo trabajaba en ese momento.

Anita venía llegando de Paris con una infinidad de discos y música nueva que terminó con mi largo receso de no escuchar discos desde hacía años. A pesar de haber escuchado y tocado soul y funk en abundancia (aunque nunca es suficiente), lo que escuché era algo definitivamente nuevo, pero manteniendo el amor justo y necesario por los clásicos de la música negra. (más…)