Un secreto que arranca del Estadio Chile contado 33 años después.

Nunca tuvo música la última canción de Víctor Jara, escrita como prisionero en el Estadio Chile, donde sería torturado y fusilado en septiembre de 1973. Pero su texto ha circulado desde entonces por el mundo en diferentes idiomas. Y es posible que haya sido alterado. Soy uno de los testigos que puede aclararlo.

Por Camilo Taufic
Nación Domingo
Domingo 4 de junio de 2006

Una joven cineasta francesa -Melanie Brun- me invitó a filmar en Santiago, esta semana, mi relato personal sobre cómo obtuve el último poema de Víctor Jara. Aquel escrito en medio de los tormentos y las ejecuciones en el Estadio Chile, improvisado como prisión militar, en septiembre de 1973. Y que publiqué poco después en Buenos Aires, en el libro “Chile en la hoguera”, como una primicia mundial… Lo que no es del todo cierto.

También -me informa- ha convocado al abogado Boris Navia (64), compañero de prisión del cantautor, que logró hacer salir del estadio uno de los tres manuscritos que se hicieron del poema. El original, que Víctor Jara garrapateó mal herido en una libreta proporcionada por Navia, y dos copias transcritas en el reverso de unas cajetillas de cigarrillos. (más…)

Claudio García de Los Miserables, Alvaro España de Fiskales Ad-Hok y Giancarlo Canessa de los resucitados Machuca analizan la movida local. Este último habla del nuevo aire que toma la banda de Concepción, con disco nuevo bajo el brazo y cambios en su formación. Las visiones son variadas.

Ernesto Bustos
La Nación
Lunes 20 de marzo de 2006

Hacer hardcore punk o enganchar a las nuevas generaciones con melodías pegajosas. El dilema de muchas bandas que hoy se debaten entre lo profesional y lo amateur.

Ser fieles a la ideología anarquista, antisistema y de autogestión que convocan referentes extranjeros, especialmente españoles como “Sin Dios”. Chicos que olvidan la seriedad de un oficio y ocupan la música como vehículo para experimentar con excesos de todo tipo. (más…)

Tras una gira de 35 días por Europa y tocar en el living de una familia holandesa con entradas de 20 euros, el mejor artista del 2005 está de regreso en Chile y asimila la idea de que su música puede comprarse en I-Tunes como la de un Rolling Stone. Pero él sólo fantasea con conocer a Margot Loyola en una tienda de discos del centro de Santiago.

Carlos Salazar
Nación Domingo
Domingo 25 de junio de 2006

Mientras Gepe -Daniel Riveros (24) para su madre- se compraba en euros unas zapatillas durante su fructífera gira por el Viejo Continente, más que nunca su alias sonaba acá en Chile bajo el manoseado mote de los imperdibles. París, Amsterdam, Rotterdam, Berlín, Madrid y Barcelona fueron parte de una ruta donde compartió escenario con Holden y los decanos Steve Wynn (ex The Dream Syndicate) y Robert Fisher (líder de Willard Grant Conspiracy). Algo así como el “Rojo Vip” chileno. Un largo camino de 35 días que acusa cada paso. (más…)

Fusión Judá es una agrupación musical formada en Mayo del 2000. El estilo musical que la banda desarrolla se enmarca dentro de la fusión de raíz latinoamericana, esto es, la búsqueda de la integración de las variadas vertientes musicales que el continente americano presenta. En este sentido, en sus melodías se pueden encontrar aspectos tomados del folklore, un toque de jazz, una notoria influencia afro y la particular fuerza del rock. Cabe mencionar que los temas que ejecuta la banda en sus presentaciones corresponde a un arduo trabajo de creación musical realizado desde su formación a la fecha.

Destaca entre sus principales presentaciones el haber obtenido el primer lugar en el Festival de Bandas Zona Sur organizado por la Corporación Cultural Tour Marginal. Participan como banda invitada en el lanzamiento del Proyecto Sismo del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes para la Región Metropolitana realizado en mayo de 2004 en el Parque La Bandera. Además, es parte fundamental en la Temporada 2004 del Café Literario organizado por la Casa de la Cultura de San Joaquín. En el mes de Noviembre, celebra junto a la Biblioteca Viva en el Mall Plaza Vespucio el Día Nacional de la Música. (más…)

Escrito por Francisco Conejera Palominos(*)

Al intentar describir la palabra “compromiso” aplicada a la música, no pude evitar caer en algunas reflexiones. ¿Compromiso con qué?, ¿con el sello discográfico?, ¿con el fan?, ¿con el músico?. Increíblemente, lo que menos tiene la música de hoy es el compromiso con el propio creador. Porque a los verdaderos artistas no se les enseñó a desdoblarse, a transformarse en “doctores Jeckyll” para dedicar una parte de su personalidad a satisfacer las necesidades del mercado y, de paso, conseguir “éxito, fama y mucho dinero”, y la otra, a construir creativamente su propia obra, el fruto más genuino de su inspiración. Tal vez por ello, a esta última clase de artista, a ese que no transa, se le llame “underground” o “alternativo” y en muchos casos su trabajo esté condenado a la eterna indiferencia del medio.

El “compromiso” conlleva un pacto. Entre personas, entre ideologías, entre principios y valores, en fin, en cierto modo es también una forma de integración. Musicalmente hablando, la obra de los clásicos de Europa, creada y escrita para que un virtuoso la interpretara y los demás miraran y escucharan en religioso silencio, difiere radicalmente en términos de integración de la música primitiva traída desde África por los esclavos, donde un líder hacía una propuesta y todas las voces contestaban, con voces, palmas y movimientos, concepto que se aplicó en las work songs o cantos de trabajo, y sigue vigente en el gospel, en el blues y en el rock and roll.

Ahora, si este “compromiso” lo circunscribimos a aquellas letras que han testimoniado la historia, que han denunciado las injusticias, que han traducido la voz del pueblo, de inmediato comienza a aparecer una serie de términos con que los detractores han etiquetado a esta forma de expresión popular: canción protesta, canción panfletaria, canto resentido, etcétera. Todos estos términos fueron utilizados en nuestro país para describir a un movimiento genuino que surgió con el nombre de “Nueva Canción Chilena”. Para entender las características de este movimiento, que tuvo sólo unos pocos años de prolífica creación en Chile y otros cuantos de desarrollo en el exilio después del Golpe Militar de 1973, habría que escudriñar un poquito en la historia. (más…)

Nacido en Chile el Contrabajista y Bajista Eléctrico Jorge Campos, es conocido como compositor, artista de grabación, intérprete, productor, maestro de música y bajo eléctrico.

Ha sido considerado como uno de los mejores bajistas en Latinoamérica y se ha hecho una reputación como maestro en su instrumento y como un estudioso de sus sonidos y alcances. Esto fue comprobado con su método de estudio “Técnicas Modernas para Bajo Eléctrico” (1999) que fue editado como libro y video por Warner Publications en Estados Unidos. También fue reconocido por su talento recibiendo el endorsement de Warwick con bajos y equipos de amplificación, Sennheiser micrófonos y sistemas inalámbricos, Tomastik-Infeld cuerdas para bajos eléctricos. (más…)

“Para nosotros esto es algo muy esperado” dice Ricardo Farías, bajista de Triciclo, uno de los grupos nacionales invitados a abrir el show que los argentinos de Divididos ofrecerán en Chile el sábado 10 de Junio en el Teatro Teletón. Un hito con sabor a revancha para Triciclo, banda que a pesar de su reconocida afinidad con el grupo de Ricardo Mollo, no había podido hasta ahora compartir escenario con los Ex Sumo.

“Las veces anteriores que visitaron Santiago intentamos dar este importante paso”, dice Ricardo. “Incluso una vez participamos en uno de esos concursos radiales para telonearlos, pero increíblemente quedamos fuera”, comenta. “Pero ha pasado tiempo de eso, este es otro momento y ahora estamos listos para lo que sea”, declara con la satisfacción de estar próximos a alternar con un grupo seminal para el rock sudamericano. (más…)